| Rafael Agredano (Córdoba,
1955) fue miembro fundador, a principios de los años
ochenta, de la revista Figura que en aquel momento resultó
indispensable para la apertura del panorama español
de las artes plásticas y hoy es ya uno de nuestros
mitos de final del pasado siglo. Emprendió la aventura
junto a un grupo de artistas al que denominó ³Grupo
de Sevilla², - formado por nombres bien conocidos en
el arte español actual como Pedro G. Romero, Federico
Guzmán, Curro González, Guillermo Paneque, Pepe
Espaliu, Patricio Cabrera, Ricardo Cadenas, Antonio Sosa y
Abraham Lacalle-, artistas que en aquellos momentos iniciaban
su andadura de la mano de jóvenes galerías como
La Máquina Española (Sevilla) y Fúcares
(Almagro y Madrid). Todos ellos tuvieron en Valencia inmediata
acogida en la programación de la galería Temple,
precursora de la actual Galería Tomás March.
Desde aquel momento, Rafael Agredano ha venido realizando
y participando en numerosas exposiciones colectivas e individuales
en España y en el extranjero (como se puede comprobar
en su extenso y significativo curriculum), muchas de ellas
en la ciudad de Valencia. A su primera individual en la Galería
Temple en 1988 titulada "Los Secretos del Comportamiento"
le siguieron "La Belle Exentrique" en 1992 y ya
en la Galería Tomás March, "Los Sucesos
de Aviñon según la narración del marinero"
en 1994, "Hard Light Opera" en 1997 y "Je t¹e.maile
...moi non plus" en 2001.
La muestra que Rafael Agredano presenta, ahora, en nuestra
galería: "Action Painting (the beauty & the
bit)", prosigue con el camino ya iniciado en la muestra
"Je t¹e.maile...moi non plus" con la utilización
de las nuevas tecnologías. Agredano utiliza la nueva
generación de ordenadores que le permite crear imágenes-pinturas
prescindiendo del pincel tradicional y que le da la posibilidad
de trasladar esas imágenes, trabajadas en la pantalla
a tamaño real, desde su ordenador al papel fotográfico
utilizando el sistema Lambda y consiguiendo un resultado perfecto
en nitidez y detalles, que sin alejarse de la pintura, le
permite crear una gran complicación de campos de color
y niveles de lectura dentro del mismo cuadro.
Como el propio artista expresa: "Action Painting
(The Beauty & The Bit) no es un ejercicio de estilismo
que intente copiar virtualmente el Informalismo histórico.
Los ordenadores han simplificado tanto su uso, que posibilitan
los gestos con la misma facilidad y resultados que uno obtendría
del gesto de arrojar pintura sobre una tela, o la velocidad
de un trazo con pincel sin previos y complicados cálculos
matemáticos. Lo que he intentado en estas obras no
ha sido simular, como digo, aquella pintura. Aunque, a veces,
guarda como homenaje y por gusto personal cierto parecido,
nada tiene que ver con ella. Es una pintura de acción
hecha con ordenador que utiliza la estética de éste
aprovechando sus posibilidades. La mancha y el recorrido que
sigue en algunos casos aparece congelada como si hubiese sido
fotografiada. Otras veces esa acción sigue la estética
del ordenador y nada nos recuerda a materiales pictóricos
como el óleo, algo que también podría
hacerse con determinados programas que simulan virtualmente
los distintos tipos de pintura (Š.) En definitiva he
intentado realizar un pequeño homenaje a ese arte que
los técnicos en computadoras del Centro de Cálculo
de la Universidad de Madrid un día pensaron que se
haría humanizando esos instrumentos de cálculo
entonces fríos ruidosos y de enormes proporciones.
Ese arte que comenzó en España a finales de
los años sesenta en el CCUM promovido por científicos
humanistas y utópicos que creían en los ordenadores
como herramientas que ampliarían la capacidad de la
inteligencia humana, como extensión de la misma y desarrollo
de su capacidad artística. Herramientas con las que
uno puede improvisar y hacer gestos cálidos de una
inspiración automática - en el mismo momento
de la inspiración- con una respuesta inmediata al servicio
de tus deseos y, en fracciones de segundo, representar la
estética del desorden y el caos del alma humana tal
como pronosticaron los artífices visionarios de aquellos
seminarios en unos años utópicos. (Š.)"
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